LAS CHATIS DEL SARGENTO PIMIENTA

Género
Femenino
Miembros
Aixa Michelle Ono Lennon : Voz y teclado
Nuria Vázquez Flores: Voz, guitarra y viola
Sole Aguado: Batería y coros
Paloma Muñoz Martínez: Bajo
Celia Ruiz Artacho: Guitarra y coros
Biografía
Las chatis se inician en el 2010 para interpretar versiones del grupo más exitoso del siglo, THE BEATLES. Haciendo versiones con estilo propio y marcando una personalidad femenina en cada tema.
Iniciado por Aixa, Paloma y Nuria y antiguas integrantes que se han modificado hasta llegar a la formación actual
Artistas Que También Nos Gustan
John Lennon Paul McCartney Ringo Starr George Harrison
Influencias
The Beatles
Intereses de la Banda
Nos gustaría: compartir con tod@s nuestro trabajo musical, a través de conciertos, grabaciones, dando lo mejor y todo lo que podamos!!!
Sitio web
Contacto de Prensa
aggasol@gmail.com

DATOS FACEBOOK LAS CHATIS DEL SARGENTO PIMIENTA

https://www.facebook.com/pages/Las-Chatis-del-Sargento-Pimienta/235859466476483

UNISEEN ETHER

English.... Unseen Ether formed in Malaga (Spain-Andalucia) March 2010, with members from various bands, who decided to make a new project combining influences / styles with Unseen Ether formed in Malaga (Spain-Andalucia) March 2010, with members from various bands, who decided to make a new project combining influences / styles with a personality and their own sound, being composed of Patricio Muñoz (ex-Deathless whisper ) on bass & backing vocals , Leticia Crespillo (ex-Deathless wisper) on Drums, Alba Bermejo (Ex-User Ne) on vocals and Francisco Fernandez (ex-staffa) on Guitars. By the departure of Patrick's major causes to his hometown, Argentina and France to Germany for personal reasons, the band currently consists of new members including bassist Tommy Montiel, Juan G. Daniel Herrera Carbonero and guitars. To point out what will be our first work, an LP of 5 subjects, composing for Temin also follow a first repertoire accessible to direct giving. Castellano.... Unseen Ether se forma en Málaga (España- Andalucia) Marzo de 2010, a partir de miembros de diversas bandas, que deciden realizar un nuevo proyecto unificando influencias/estilos con una personalidad y sonido propio, quedando compuesta por Patricio Muñoz (ex-Deathless whisper) como bajista y backing vocals, Leticia Crespillo (ex- Deathless wisper) como Batería, Alba Bermejo (Ex- User Ne) como vocalista y Francisco Fernandez (ex-staffa) como Guitarra. A la formación se une Arkaitz como guitarra. Por la marcha de Patricio por causas mayores a su ciudad natal, Argentina y Fran a alemania por motivos personales, la banda actualmente se compone de nuevos miembros entre ellos Tomy Montiel como bajista, Juan G. Carbonero y Daniel Herrera como guitarras. A punto de sacar lo que será nuestro primer trabajo, un Lp de 5 temas, seguimos ademas componiendo para teminar un primer repertorio asequible para dar directos. .... .. .. .. .... .. .. .. .. .. .. ...... .. .. ...... .. 


DATOS MY SPACE UNESEEN ETHER


http://www.myspace.com/unseenethe

DESTERRADOS

Desterrados es el resultado de una serie de casualidades que han hecho posible que a día de hoy, cinco amigos compartan una de sus mayores aficiones y estén cada vez más unidos por y para la música. La idea del proyecto nace por casualidad y de imprevisto en Febrero de 2010 entre un par de cervezas, al coincidir sin esperarlo 2 conocidos (Lara y Pedro) en la misma situación: sin grupo y con pocas ganas de dejar de tocar. Tan pronto como nos pusimos a buscar al resto de componentes, no tardaron ni dos semanas en aparecer Santi y Quini, con quienes hubo una muy buena conexión desde el primer momento, cosa que nos animaba a todos cada vez más. 

Encontrar el local que deseábamos no fue tan fácil como encontrar a los componentes, pero como no podíamos dejar pasar más tiempo comenzamos a ensayar en un local por horas en Marzo de 2010. Del primer ensayo salió nuestro primer tema titulado “Ese eres tú” y solo hicieron falta un par de versiones para ir encontrando nuestro sonido. Ese mismo día confirmamos que la cosa iba a marchar muy bien, así que consolidamos la formación instrumental. Muy pocos ensayos después, en vista de lo bien que encajamos, nos disponíamos a buscar cantante justo cuando Sergio se ofreció para ocupar el puesto... un puesto que ya de antemano todos nosotros queríamos que ocupara él, costó algo de tiempo la adaptación pero acabó funcionando mucho mejor de lo que habíamos imaginado. 

Así pues, llegamos a finales de Abril con la formación al completo y cargada de ilusión. Poco tiempo después nos mudamos de local y comenzamos a grabar lo que a día de hoy es nuestra primera maqueta. A partir de ahí empezamos a darnos a conocer por locales y escenarios de todo tipo y desde nuestros primeros directos siempre hemos sentido la fantástica respuesta del público y de nuestros seguidores, a los cuales le debemos muchísimo por el continuo y cada vez más significativo apoyo que nos muestran desde siempre.

Cerramos 2010 cada vez más unidos y con un sonido ya perfectamente definido, con varios conciertos a la espalda y con multitud de nuevos temas en el baúl, ya que en todo momento hemos seguido componiendo y añadiendo nuevas ideas sin descanso. De aquí en adelante aun nos queda muchísimo trabajo por hacer hasta que podamos grabar nuestro primer trabajo de estudio, meta que nos hemos propuesto alcanzar lo antes posible. Mientras tanto seguiremos trabajando duro dentro del local para poder ofrecer lo mejor de nosotros en cada actuación. 



datos myspace  DESTERRADOS




http://www.myspace.com/desterradosrock

AL LIMITE

Al Límite se forma en Enero de 2008. Surge de un proyecto entre Alejandro y José de formar un grupo de Rock, que alcanzaría forma ya en 2009 con la entrada de Gusi y Dani. Durante su primer año, Al Límite se caracterizó por sus ritmos, siguiendo un marcado estilo Punk-Rock. Ya en 2010 el grupo se plantea un giro de 180 grados en el estilo, metiendose de lleno en un estilo Indie-Rock, mas acorde con sus influencias. Ya en el verano de 2010 Gusi deja el grupo, y entra en la bateria Casado. Fue el comienzo de un grupo que poco a poco lucha por hacerse un hueco en el panorama musical. ...... .. .. ..MyGen.. ..Profile Generator.. ......


DATOS MYSPACE   AL LIMITE

ICARUS CRASH


Sexo
Rock, Rock alternativo. Pop-Rock
Componentes
Antonio Crash
Juanky Smith
Carlillos
Juan-K
Ciudad de origen
Málaga
Sello discográfico
Kromatik MusiK
Descripción
Icarus Crash es un grupo de música que nace en el 2001, formado por cuatro seres humanos que se conocen desde que eran chico, mientras no se demuestre lo contrario.
Biografía
Era se una vez que se era un grupo musical
Ubicación actual
Málaga
Artistas que también nos gustan
Maga, Berri Txarrak, El Niño Gusano,
Influencias
Las buenas melodías
Sitio web
Contacto de prensa
icaruscrash.band@gmail.com
Agente de reservas.
Kromatik Musik


datos facebook ICARUS CRASH
https://www.facebook.com/pages/Icarus-Crash/227369217277801?sk=info

MAINBRAIN



Fecha de lanzamiento
01/02/2009
Sexo
Death Metal!
Componentes
Jhonny - Voz
Varo - Batería
Chechu - Guitarra
Milo - Guitarra
Juan - Bajo
Ciudad de origen
Málaga
Descripción
Brutal!
Biografía
MainBrain se formo a principios del año 2009, con solo tres comnponentes, Vocal, Guitarra y Bateria cada cual de ellos venia de un grupo distinto, y se juntaron para hacer y un grupo mucho mas cañero. Mainbrain pone a cabo una meta, componer, ensayar, conciertos y Ep. En 2010 mainBrain encuetra el resto de componetes, otro guitarrista, y el Bajista, podiendo grabar a finales de año un tema en el estudio de sala8, el cual se utilizaría para una recopilación de temas de grupos de sala8.
con esto y muchos ensayos, MainBrain salta a los escenarios a finales de 2010, y continua, debuta en la eventualmusic, donde el grupo ensaya.
ahora el grupo se encuentra en fase de grabación, esperando a sacar el ep a finales de diciembre, MainBrain comenzara el 2012 fuerte, ya que dentro de poco se anunciara la presentación del ep.





MainBrain was formed in early 2009, with only three comnponentes, Vocal, guitar and drums each of them came from a different group, and joined to make and a much more sugarcane. Mainbrain puts out a goal, composing, rehearsing, concerts and Ep. In 2010 mainBrain abut the rest of componentized, another guitarist and bassist, being able to record later this year a theme sala8 study, which is used for a collection of topics sala8 groups.
with this and many trials, MainBrain jumps on stage at the end of 2010, and continuing, he debuted in the eventualmusic, where the band rehearses.
Now the group is recording phase, hoping to get the ep in late December, MainBrain started strong in 2012, as will shortly be announcing the presentation of the ep.
Ubicación actual
Eventualmusic
Sitio web


TARIFA PLANA


Tarifa Plana se formó en Málaga, la tierra natal de los integrantes del grupo. Todo comenzó en la temprana primavera de 2010 cuando el vocalista del grupo Luismi Grayonay y su amigo Andriy Dzhurkivskyy, ex-baterista de la banda que habían compartido anteriormente, conocen a Javier Rubiño, guitarrista de Ronda y cofundador de Tarifa Plana. Al descubrir afinidad musical y personal idean formar un grupo de música que les permitiera desarrollar su talento y poner rienda suelta a sus sueños. El siguiente paso fue encontrar el resto de piezas que engranasen la máquina y así fue cuando conocieron a Raúl Aguayo, guitarrista curtido y experimentado en el rock de la capital malagueña y a Richi, ex-bajista del grupo Atraco y trompetista de la orquesta Dinamic.
Pronto empezaron a tocar temas de algunos de sus grupos preferidos y a componer temas propios que iban desde el pop de los 80s y 90s hasta el rock clásico y actual, pero sin olvidarse de otros estilos como el flamenco, ska o reggea entre otros.
Consiguen grabar 14 temas en el pequeño estudio de Javier Rubiño y deciden ponerle como título a su primera maqueta “Despliega tus alas“, título también de uno de sus temas más representativos y optimistas que reflejan el estado de ánimo de una banda con una ilusión insultante y unas ganas de trabajar en la música asombrosas. ¿El nombre del grupo? Tarifa Plana, haciendo referencia al gusto por la libertad a la hora de componer canciones que el grupo mostraba y por la idea de llegar lo más alto posible sin necesidad de marcarse tope alguno.
En 2012 y tras año y medio dando conciertos por Málaga provincia y parte de Andalucía (destacando la actuación en la gala homenaje a Don Vicente Del Bosque en el centro Málaga Nostrum, siendo retransmitidos en directo a nivel nacional por la emisora Radio Marca) se produce un cambio de formación cuando, por temas laborales, decide abandonar Tarifa Plana su primer baterista Andriy. En su lugar llegaría Pako Rodríguez, uno de los bateristas más conocidos y talentosos de Málaga y familia de Luismi Grayonay.
En Marzo del mismo año ruedan su primer videoclip. El tema elegido es “Canto Eterno”, compuesto a comienzos de 2012 y que, tras recibir una gran acogida de amigos, familia y público deciden incluirlo en su nueva maqueta Despliega tus alas (Demo 2012).
Dicho videoclip es presentado al concurso musical de La Noche en Blanco de Málaga y consiguen ser finalistas y ganadores de dicho concurso. El premio fue la oportunidad de tocar en el Museo Automovilístico de dicha ciudad con una gran afluencia de público. Para éste concierto se incorpora José Luis Castro, teclista de la banda desde entonces, dándole así un nuevo sonido más experimentado y profesional a las canciones de Tarifa Plana.
Actualmente, Tarifa Plana se encuentra componiendo nuevos temas y volviendo a grabar todas sus canciones con la actual banda al completo además de montar todas ellas en formato acústico para así presentarlas e interpretarlas en público tanto en cadenas de televisión locales como en lugares más íntimos y especiales.
D



http://es.myspace.com/tarifaplana
 Instagram: @lostarifaplana.com
Twitter: @lostarifaplana.com
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCGiin9H3Qu8bfF4l4iZ6Eow
http://www.lostarifaplana.com/


JOHNNY Y LOS PSOCOPATAS


Una noche de 2007 nacio un engendro de grupo con tres chavales que querian diversion y matar y matar. Las canciones serian puro cachondeo y otras hablarian de cosas serias(supongo).Marcos se puso a tocar la bateria como lo hacia en el anterior grupo en el que estuvieron el y johnny un grupo llamado Decaidos con el que no llegaron a grabar nada. Pero ya estabamos de vuelta.johnny toco la bateria hace unos años en un grupo de aqui llamado inservibles y ahora es el guitarra y cantante de Psocopatas . Os preguntareis por que lo de psocopatas: esto fue por una anecdota ke ocurrio un dia de sol en una plaza de su pueblo( algun dia lo diremos ) .Como bajista directamente desde Granada la ciudad de las tapas llego Jesus,el tio es un maquina tocando,aunke ahora se encuentran buscando nuevo bajista.el bateria es otro makina que ni la orquesta filarmonica de Londres se acerca a ellos.Bueno y el guitarra canta como Pavarotti y toca como Tomatito en version siniestra.Solo sabemos que nos gusta la diversion y reirnos de todo. Aunque puedo decir desde mi punto de vista que las letras hablar sobre todo de horror.Ir escondiendo vuestras huchas y a vuestras nenas por que dentro de poco los Psocopatas estaran en tu pueblo Pero por ahora....El grupo esta ensayando en su pekeño zulo y haciendo lo ke puede Nos vemos en el infierno


DATOS MYSPACE JOHNY Y LOS PSOCOPATAS


http://www.myspace.com/johnnygraciaylospsocopatas

BLOWING MINDS

En mayo de 2009 varios componentes de un grupo de metal (Carlos, Fernan, Luis, Pablo y Salomé) decidimos hacer rock and roll. Al poco tiempo, Pablo (bajo) dejó el grupo y buscamos un nuevo bajista hasta que en agosto apareció Santi (AKA Jackie Staxx) endureciendo el estilo del grupo. En octubre Fernan (guitarra rítmica) se marchó pero decidimos no buscar un suplente. Desde entonces preparamos tanto versiones de clásicos del rock como temas propios. Sin embargo, en noviembre de 2010, nuestro batería Carlos decide dejar el grupo, aunque inmediatamente aparece Jorge, actual batería, con quien grabamos nuestra primera maqueta y nos lanzamos a dar conciertos hasta el día de hoy. En mayo de 2011 Santi deja el grupo y ahora estamos buscando un nuevo bajista. -> Encontrado! Bienvenido, Nacho =D


DATOS MYSPACE BLOWING MINDS


 
http://es.myspace.com/blowingmindsrock

ARRIKITRAN


Acerca de ArrikitranSomos un grupo formado por dos hermanos y dos hermanas.
Esta agrupación nació a principios de año. Nos conocimos de fiesta, nos escuchamos, y enseguida el destino nos unió como grupo flamenkito para deleitaros con nuestro arte y compas en todo tipo de fiestas y eventos. Arrikitrán lo forman la gran voz de Juana María Reyes, " ¡Esta gitana que canta pa reventar!", acompañada a la guitarra por Francisco Gallego (El Chachi), " Puro Compas" entregado en cuerpo y alma a su guitarra flamenca, con la percusión y haciendo las voces la acompaña Hermi Reyes, "¡Que arte tiene esta gitanita de manos traviesas!” Olee!, y para rematar El Magnifico sonido del violín en las manos de Antonio Gallego (El Chachi), "¡Os pondrá los vellos de punta!"

datos facebook ariikitran
https://www.facebook.com/media/set/?set=a.155646497855491.40573.100002304257572&type=3 

GLACIAR


Acerca de GlaciarGlaciar lo componen tres jóvenes almogienses y un malagueño unidos
por su inquietud musical. Desde su nacimiento en el verano de 2007, el
grupo ha participado en conocidos certámenes musicales provinciales como Pleita'n'Roll o Málaga Young Festival, donde obtuvo una mención especial del jurado. A su vez ha recorrido la geografía malagueña actuando en diversos pubs y salas en las que siempre destacó por su vibrante directo y por la difusión de temas propios así como personalísimas versiones. Durante este tiempo la formación ha publicado dos E.P con temas propios: “Glaciar” y “Como Ayer”.

Las influencias musicales de sus componentes destaca por su heterogeneidad ya que va desde el heavy metal al power pop pasando por la música clásica o las bandas sonoras de película.

DATOS FACEBOOK GLACIAR



https://www.facebook.com/profile.php?id=100003189244801&notif_t=friend_confirmed


ONE


Juan Antonio Jiménez de la Cruz es ONE. Mi trayectoria musical se remonta a finales de los ’80, principio de los '90. Influenciado por la herencia aún viva de grupos como Depeche Mode, The Cure, U2, Bunnyman, Bauhaus y un largo etcétera. Podemos dividir en cuatro etapas mi vida musical ya que ha sido variada. Mi primera etapa coincide con el primer grupo que formo parte tocando la batería, mis primeros conciertos y mis primeros sueños ven la luz en forma de versiones de los grupos antes mencionados. En este tiempo también toco los teclados y colaboro con otros grupos a nivel local como batería. Una segunda etapa viene cuando abandono mi primer grupo y formo otro, pero esta vez, cambio la batería por una caja de ritmos y descubro la magia de los sintetizadores, que por otro lado pudo ser una de las causas por la que dejé mi anterior grupo. Mi grupo favorito siempre ha sido y será Depeche Mode. Es en esta etapa cuando surgen mis primeras composiciones y cuando a nivel local empieza a conocerse el grupo gracias a los conciertos, a versiones como "Photographic" de Depeche Mode y a algunos artículos de periódicos locales que hacían referencia al grupo ya que participamos en numerosos certámenes de música de la provincia de Málaga. Mis composiciones van adquiriendo una cierta madurez que me lleva a descubrir nuevas posibilidades. En esta etapa, por primera vez, entro en un estudio de grabación para grabar lo que fue nuestra primera maqueta en el estudio de Carlos Rocha. Y es aquí cuando comienza una tercera etapa, pero esta vez en solitario, y quizás el periodo de mayor creatividad. Compongo cinco discos de música instrumental, orquestal, new age... Esta etapa está muy marcada por la música de Mike Oldfield, John Williams, Bill Conti. Mis composiciones instrumentales cada vez se alargan más en su duración y no entienden de reglas por lo que mezclo todo tipo de instrumentos y exploro distintos géneros musicales. Entre ellos está el melódico y al margen de estos discos compongo un centenar de temas de entre los cuales una decena de éstos forman parte de otro disco de boleros y canción ligera interpretadas por un cantante conocido de mi ciudad (Málaga). A destacar un pasodoble que compongo al torero malagueño Javier Conde y mi incursión, aunque de puntillas, por el mundo de la canción española, género por el que siento profundo respeto. Justo aquí, se produce un parón de dos años y tras este paréntesis sin grabar nada, no sin componer, y teniendo en cuenta lo que la música ha evolucionado en tan poco tiempo en lo referente a las enormes posibilidades que hoy nos brindan los ordenadores y que tanto bien está haciendo a los músicos ya que, hoy en día cualquiera puede disponer en mayor o menor medida de un Home Estudio y poder hacer que sus proyectos suenen con una cierta calidad, algo que hubiera sido impensable hace diez años. Ahora se pueden grabar maquetas con más calidad que algunas de las maquetas que tenemos de hace algunos años. Monto mi modesto Home-studio y comienzo una cuarta etapa. Surgen nuevos trabajos y el seudónimo de ONE. Estamos en 2003. Re-grabo "Vital" un trabajo instrumental que compongo en el '97 y lo adapto a los nuevos medios de los que dispongo añadiendo nuevas partes. Después, impulsado por un buen amigo que me anima a cantar mis propios temas, grabo "Eterno". Tema electro-pop que influenciado por la música de Fangoria abre un universo de nuevas ideas que pretendo llevar y llevo a cabo. Tras este tema surgen siete temas más donde el rock y como consecuencia directa las guitarras eléctricas cobran protagonismo. De estos temas tengo que destacar "Baile de máscaras". Fue compuesto también en el '97 y reinventado seis años después. Este tema es muy importante para mi ya que marca un principio en mis composiciones, son más serias con letras más directas y críticas y un final a una búsqueda de una nueva forma de componer, dicha búsqueda tiene su fin debido a la madurez, aunque no es un fin sino un principio, porque nunca se termina de aprender y evolucionar. Bajo el seudónimo de One Sinfónico compongo "La Nueva Vida" tema íntegramente orquestal. Composición que hace referencia al renacer de los sentimientos. Después de este trabajo grabo "1", el primer trabajo que firmo bajo el seudónimo de ONE. Bases rítmicas elaboradas, guitarras saturadas y letras pesimistas, todo compuesto, arreglado, interpretado, programado y producido por mí. En el segundo disco bajo el seudónimo de ONE amplío el equipo de mi Home-Studio sobre todo en lo referente a efectos para guitarras, nuevos pedales, bajo y nueva guitarra (mi super telecaster). En este trabajo aparte de tocar todas las guitarras y teclados, también toco el bajo eléctrico en todos los temas, instrumento que siempre me ha fascinado ya que siempre he sentido admiración por Simon Gallup (bajista de The Cure). Toma mayor importancia las guitarras, y al añadir un bajo eléctrico de verdad todo cobra mayor vida. Letras cargadas de sentimientos confusos y algunas veces extremos que miran al mundo con recelo y al futuro con miedo. Así defino “El Cielo es un lugar que no logro imaginar”, segundo disco y primero que edito. Actualmente, y como todo en la vida es cíclico, he vuelto a los sintetizadores (esta vez virtuales). Estoy volcado más que nunca en la música electrónica y estoy haciendo realidad un nuevo proyecto. Pero esta vez no estoy sólo y ya se puede escuchar un adelanto de dicho proyecto en el inicio de esta web. Hay alguna que otra versión como la de Alaska y Dinarama “A quién le importa” y otros temas de cosecha propia. Empieza otra nueva etapa… ================================================== ================================================== Juan Antonio Jimenez de la Cruz is ONE. My musical career dates back to late '80s, early '90s. Influenced by the legacy still alive by groups like Depeche Mode, The Cure, U2, Bunnymen, Bauhaus and many others. We divided into four stages as my musical life has been varied. My first stage coincides with the first group I belong to playing drums, my first concert and my first dreams see the light in the form of versions of the above groups. At this time I also play keyboards and collaborate with other groups locally and battery. A second stage is when I leave my first band and formed another, but this time, change the battery with a drum machine and discover the magic of synthesizers, that otherwise might be one reason why I left my previous band . My favorite band has always been and will be Depeche Mode. It is at this stage that my first compositions arise when local and begins to know the band thanks to concerts, to versions as "Photographic" by Depeche Mode and some local newspaper articles which referred to the group and participating in many events music of the province of Malaga. My compositions are gaining a certain maturity which leads me to discover new possibilities. At this stage, for the first time, I go into a recording studio to record what was our first demo in the study by Carlos Rocha. And that's when it starts a third stage, but this time alone, and perhaps the most creative period. Compose five albums of instrumental music, orchestral, new age ... This stage is marked by the music of Mike Oldfield, John Williams, Bill Conti. My instrumental pieces are stretched increasingly more in duration and do not understand the rules so I mix all kinds of tools and explore different musical genres. Among them is the melodic and apart from these disks compose a hundred items from which a dozen states are part of another album of boleros and light music played by a singer known for my city (Malaga). To highlight a paso doble that compose the bullfighter Javier Conde Malaga and my raid, but on tiptoe, for the world of Spanish song, genre for whom I have profound respect. Right here, there is a break of two years and after this parenthesis without recording anything, but not compose, and taking into consideration what the music has evolved so quickly in relation to the enormous possibilities that today give us computers and well it is doing both the musicians and that today anyone can have a greater or lesser extent, a Home Study and to make their projects sound with a certain quality, something that would have been unthinkable ten years ago. You can now record demos with more quality than some of the models we have for some years. Amount my modest home studio and start a fourth stage. There are new jobs and the pseudonym of ONE. We are in 2003. Re-released "Vital" I compose an instrumental work in '97 and adapts to new ways of adding new parts available to me. Then, driven by a good friend who encourages me to sing my own songs, recorded "Eternal". Topic electro-pop music influenced by Fangoria opens up a wealth of new ideas that I intend to lead and carry out. After this issue arise over seven topics where rock and as a direct result of electric guitars charge limelight. These issues have to emphasize "Masquerade". It was also made in '97 and re-invented six years later. This issue is very important to me as it marks the beginning of my compositions are more serious with more direct and critical letters and an end to a search of a new form of writing, the search has ended due to maturity, but not an end but a beginning, because you never stop learning and evolving. Under the pseudonym One Symphony compose "New Life" theme in full orchestra. Composition that refers to the rebirth of the sentiments. After this work recorded "1", the first job I signed under the pseudonym of ONE. Developed rhythmic bases, saturated guitars and lyrics pessimists, all composed, arranged, played, programmed and produced by me. In the second album under the pseudonym One will expand the team of my home studio especially regarding effects for guitars, new pedals, bass and new guitar (my super telecaster). In this work, apart from playing all guitars and keyboards, I also play electric bass on all tracks, an instrument that has always fascinated me since I have always admired by Simon Gallup (bass player for The Cure). Takes most important guitars, and adding an electric bass all becomes more real life. Lyrics full of mixed feelings and sometimes ends with the world looking to the future with apprehension and fear. So I define "Heaven is a place that I can not imagine," second album and first publishers. Currently, and like everything in life is cyclical, I turned to synthesizers (this time virtual). I dump more than ever in electronic music and I'm actually doing a new project. But this time I am not alone and you can hear a preview of the project at the beginning of this website. There is the occasional release like Alaska and Dinarama "Who cares" and other homegrown items. Begins a new stage.

Member Since:

May 02, 2007

Members:

Juan Antonio Jimenez de la Cruz es ONE: voz, compositor, arreglista, multi-instrumentista, programaciones y productor.

Influences:

Depeche Mode, The Cure, U2, Garbage, Mike Oldfield, John Williams, The Smiths, Morrissey, Simple Minds, New Order, Bauhaus, Radiohead, Sisters of Mercy, Jesus and Mary Chain, Erasure, Yazoo

Record Label:



DATOS MYSPACE ONE



ARTE 142

.. y sigo soñando porque me hace sentir vivo. Porque no quiero callar lo que pienso ni tener deudas con mis sentimientos. Porque sigo dudando, me siento atado. Porque me ata y desata, porque dependo de sus momentos. Porque tengo miedo de no acabar lo que empiezo. Me refugio en el silencio para no sentirme aislado y sin embargo, navego a la deriva siempre en solitario. Porque siento que mi vida es un sueño que me he inventado, pero que nadie me despierte de mi letargo. y sigo soñando...

datos myspace arte 142


Dried Leaves



..
El grupo se formó en el año 2006 con gente procedente de las bandas de punkrock malagueñas Total Losers y Mañananoi!. El proyecto musical encuentra las raíces de su sonido en el rock clásico y psicodélico de los 70 y la ola stoner y alternativa de los 90. En sus conciertos se pueden oír versiones de temas de bandas clásicas como Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath o Jimi Hendrix junto a temas de bandas más contemporáneas herederas de ese sonido, como Queens Of The Stone Age, Wolfmother o Stone Temple Pilots. En el verano de 2007 graban su primera maqueta que lleva como título “Tales From The Burning South”, donde los seis temas compuestos por la banda dan, en alrededor de media hora, una idea del espectáculo de rocanrol que se despliega en sus conciertos. Durante el verano y otoño de 2008 se encierran de nuevo para grabar su segunda colección de canciones que ve la luz ya en 2009 bajo el título de "Little Flames And Huge Oceans", con otras seis canciones que ya llevan tiempo rodando en sus conciertos y siguen la línea de sus predecesoras.
En Rayuela, el libro de Cortázar, se puede leer esto: "Vagando por el Quai des Célestins piso unas hojas secas y cuando levanto una y la miro bien la veo llena de polvo de oro viejo, con por debajo unas tierras profundas como el perfume musgoso que se me pega en la mano...". El que nos toca se lleva restos de polvo de oro viejo, de las grandes músicas del pasado, con raíces en cimientos y tierra profunda que siempre ha de perdurar... dejamos un olor musgoso, es suave pero intenso que se queda pegado en la memoria.
"Sin la música la vida sería un error. Sólo la música es capaz de realizar el milagro de hacer invisible lo material y corpóreo lo espiritual. Sólo la música descubre la cara oculta de la realidad, sólo la música permite viajar hasta lo eterno y regresar..." Nietzsche

DATOS MYSPACE Dried Leaves

MOONDRIVER


Información básica

Acerca de Moondriver"Un pequeño paso para el hombre, un gran paso para la humanidad"

http://www.facebook.com/pages/Moondriver/170158942997197

http://www.myspace.com/mmf.moondriver

Trío formado por músicos de Málaga, con larga trayectoria en el panorama local y nacional. Una formación básica de bajo (y voz), guitarra y batería. El guitarra, formó parte del grupo Mosquitos a principios de los 90´s, junto con el batería, con el que grabaron 2 LP´s, uno producido por Phil Manzanera (Roxy Music), yendo mas tarde a formar parte de Red Rooster. Otras bandas en las que han colaborado son: Peter Edgerton; Harry Octopus; Soul Dressing, Manitú. Moondriver se formó a finales de 2007. Al principio sólo haciendo versiones de clásicos de pop y rock, aunque mas tarde se despertó la vena creativa de sus componentes, comenzando a componer y grabar en el local de ensayo, dando como resultado a finales de 2009 un puñado de canciones, grabadas en maqueta. Influencias: Byrds, Todd Rundgren, Long Ryders, Television, Nick Lowe, Kinks, Flamin´ Groovies, David Bowie, The Who, CCR y otros miles más. Componentes.- Bajo y voz: Fernando Escobar; Guitarra: Mario Paniagua; Batería: Miguel Ruiz.

Más información: http://www.myspace.com/mmf.moondriver
http://www.facebook.com/pages/Moondriver/170158942997197